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Manga
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Introducción
Desde el mítico Astroboy hasta el archipopular y actual Naruto, pasando por las míticas Golden Boy, Akira, Rurouni Kenshin, El detective Conan, Hokuto no Ken, etc..., todo ello, componen el Universo Otaku, el Universo del manga y el anime.
Los populares ojos grandes, expresivos, acompañados de la sofisticación y complicación del dibujo, han acompañado al manga desde su nacimiento. El más popular, Akira, de Katsuhiro Otomo, uno de los maestros. El manga ha sido licenciado por Glénat, con un total de catorce tomos, incluídos los extras, en color. Al más puro estilo catastofistra, el maestro Katsuhiro nos sumerge en un mundo dominado por el caos de las bandas de jóvenes insurrectos.
Drogas, violencia y otras temáticas, entre las que se encuentra un dura crítica a la investigación de nuevas armas (el comienzo del manga y de la película comienza con lo que podría ser una explosión nuclear). Este manga marca un antes y un después, sobre todo en su adaptación cinematográfica.
Hayao Miyazaki: El genio
Otro manga muy interesante es Nausicaa, del valle del viento, con un total de cinco volúmenes. Esta obra es del genial y reconocido director (mangaka) Hayao Miyazaki, ganador de un oscar por El viaje de Chihiro, obra maestra de la animación japonesa. En Nausicaa, nos encontramos un mundo desolado, que tiene la esperanza de despertar del ostracismo en el que se ha visto sumido, gracias a Nausicaa. La clave: la búsqueda de la paz entre seres humanos y la naturaleza. Tema vital éste, que resurge en otra obra maestra de Hayao, La princesa Mononoke, cuya visión es imprescindible y necesaria. Del mismo director, y más actual, encontramos también Howl, el castillo ambulante. En esta obra Hayao ofrece una visión explícita contra la guerra, una dura crítica contra los Estados Unidos y su injustificada guerra contra Irak. El propio director es un pacifista reconocido. Otras obras destacadas de Hayao son: Nikki la aprendiz de bruja, Un castillo en el cielo, Mi vecino Totoro, Porco Rosso.
Los dibujos de Hayao son fácilmente reconocibles, por su estilo manual y la técnica colorista, que favorece el arte tradicional del anime frente a las nuevas técnicas de animación por ordenador. Las aventuras de Sherlock Holmnes constituyen un reconocido exponente del perfil de los personajes que han acompañado a cada creación de Hayao. De hecho, es un sello característico de la casa Ghibli.
Goro Miyazaki
Hijo de Hayao Miyazaki, ha elaborado la película Tales from Earthsea, que probablemente conocermos en tierras hispanas por el título de Historias de Terramar, basado en las novelas de Ursula K. Le Guin, Terramar. Los dibujos siguen la tónica de la casa Ghibli, y aunque la temática es probablemente algo más adulta que la de los trabajos de Hayao, posiblemente se convierta en un clásico imprescindible.
Katsuhiro Otomo
Hablar de Katsuhiro Otomo es hablar de Akira. El éxito, el punto de inflexión del anime japonés. Más allá de la animación para el público infantil, surge la animación consciente de la realidad social, que mediante un toque futurista critica la actualidad, y expone las ideas del autor sin censura. Crueldad, sangre, drogas, acción, pero también sentimientos reales, amor, aflicción todo ello converge en esta magna obra maestra. El dibujo es impecable, tanto en el manga como en el anime. Y por si fuera poco, la banda sonora elegida para la animación encaja a la perfección con la filosofía oriental. Perfectamente ambientada, original, impactante.
Pero otras obras son de mención. Entre ellas Memories. Aquí Katsuhiro crea un bellísima composición de dibujo rasgado, casi impresionista. El tema: la inutilidad de la guerra. Memories es una compilación de cortos de varios autores. El correspondiente a Katsuhiro es Cannon Fodder.
Mamoru Oshi
Su obra fundamental, Ghost in the Shell, es mítica y de obligada posesión. Tanto en manga como en anime, es una obra fundamental. La tecnología llevada al límete, cyborgs, pensamiento electrónico que toma capacidad de decisión. La segunda parte Ghost in the Shell 2: Innocence, mejora las técnicas de animación, y es un lujo.
Satoshi Kon
Satoshi Kon es al anime, lo que Benito Pérez Galdós a la literatura del siglo XX. La temática está en la calle, en la intrahistoria de Japón. Los protagonistas son gente de la calle, mendigos (Tokyo Godfathers, obra maestra), actrices enamoradas de un imposible (Millenium Actress, otra obra maestra), trastornos de doble personalidad (Perfect Blue, imprescindible). Incluso mezclando la realidad con la ficción, Satoshi Kon logra resultados extraordinarios, como en el caso de Paranoia Edge (mencionar aquí la banda sonora del Opening de esta serie, Yume no shima shinen kouen, de Susumu Hirasawa, autor de Forces, de la mítica Berserk).
Para este año (Diciembre, 2006), nos tiene preparada la película Paprika, basada en la novela del mismo nombre de la autora Yasutaka Tsutsui. En ella se narra la historia de una detective que resuelve los casos introduciéndose en los sueños de las personas. Incluso la banda sonora tiene visos de ser realmente buena, al ser realizada por Susumu Hirasawa.
Yuki Urushibara y la revolución: Mushishi
No son ni plantas ni animales. Son otras formas de vida conocidas como Mushi. Así comienza esta apasionante historia, donde Ginko, un Mushishi, investigador de estas formas de vida, trata de resolver los problemas entre los Mushi y los seres humanos, partiendo del profundo conocimiento de la necesaria coexistencia de todas las formas de vida.
Con una ambientación sublime, un dibujo despreocupado pero técnicamente perfecto, Yuki Urushibara nos otorga el placer de sumergirnos en multitud de historias, pequeñas historias, a veces tristes, otras alegres, que convergen en la temática principal: los Mushi coexisten con los seres humanos. No es necesario eliminar lo que no comprendemos, sino hallar el punto de encuentro entre ambos.
Carátula del primer volumen del manga Mushishi, en japonés.
Kiyohiko Azuma y el humor: Azumanga Daioh y Yotsuba
Con un total de cuatro volúmenes y en estilo de tiras cómicas verticales (Koma), Azumanga Daioh, constituye una obra esencial para todo Otaku que se precie. Un humor desternillante, situaciones ridículas, y un dibujo impecable, componen la obra de Kiyohiko Azuma. El manga narra las desternillantes situaciones en las que se ven envueltas un conjunto de alumnas y sus profesores, a lo largo de los años de secundaria. Actualmente se encuentra licenciada y publicada por Norma editorial, en castellano.
Carátula del segundo volumen de Azumanga Daioh, en japonés.
La versión Anime, consta de 26 capítulos y dos especiales, y constituye un complemento perfecto del manga, más bien, una versión perfecta del manga.
Su otra obra maestra, Yotsuba!, constituye un manga al más puro estilo de los largometrajes de Satoshi Kon, pero sin el componente psicológico del mismo. Aquí Kiyohiko Azuma, abandona el estilo Koma (no por completo, claro) y apuesta por la obra tradicional pero innovando con su peculiar humor. Centrando toda la atención en Yotsuba, una pequeña niña de pelo y ojos verdes, Azuma consigue introducirnos en las divertidas peripecias que sufre la vida de un niño. Paralelamente, nos introduce otros personajes, como los vecinos de Yotsuba, su padre, su origen, Jambo el floristero. El dibujo de los escenarios es altamente perfeccionista, como si Azuma concentrase toda la creatividad tecnológica en dibujar, por ejemplo, el dintel de una puerta, algo que se agradece. Los personajes siguen la línea de Azumanga Daioh, y Yotsuba es, prácticamente, la heredera de la protagonista superdotada de Azumanga Daioh. En mi opinión, un manga imprescindible.
El manga se encuentra actualmente sin terminar (en Japón ha salido el quinto volumen, que llegará a nuestras tierras para el año próximo, 2007), y se está publicando en España bajo el sello de Norma, con un ritmo de aproximadamente un año de retraso respecto de la versión inglesa. El formato es original japonés, con lectura al reverso de lo habitual. La encuadernación no es sólida, pero tiene un muy buen acabado.
Próxima ampliación --> Violencia- Ichi, el asesino,Battle Royal, Aliens - Gantz, Mitología - Oh, my goddes, Berserk, Fate-Stay Night, Evangel, La espada del Inmortal, Kubotite: Bleach, Kishimoto Mashashi: Naruto,...
